Josu Okiñena consagra su actividad profesional a la investigación y a la interpretación, fundamentándola como actividad científica desde un enfoque transdisciplinar. Doctor por la Universidad de Valladolid, tras obtener el primer premio de piano y música de cámara del Conservatorio Superior de San Sebastián, estudia con Félix Lavilla y gana el premio de honor de fin de carrera en el Real Conservatorio de Música de Madrid y el premio Andrés Segovia y José Miguel Ruiz Morales a la interpretación de música española, en Santiago de Compostela.
Posteriormente viaja a Nueva York para estudiar en la prestigiosa Julliard School of Music, con Oxana Yabloskaya y continúa sus estudios en Londres donde recibe clases magistrales de intérpretes de la talla de Krystian Zimmerman, Bruno Leonardo Gelber e Ivo Pogorelich, y durante cinco años, de manera continuada, estudia con Maria Curcio, alumna del legendario pianista Arthur Schnabel.
Una vez asimiladas estas influencias, que darán como resultado un estilo personalísimo por el que es admirado en salas de conciertos de todo el mundo, Josu Okiñena regresa a Donostia, para apoyar con su labor pedagógica a la creación del Centro Superior de Música del País Vasco, Musikene, en 2001.
Además ha impartido cursos de postgrado en diferentes Universidades de España, Argentina, Chile, Cuba y Bolivia y ha participado en seminarios dedicados a la investigación musical en la Universidad de Florida, Universidad de Varsovia y el CUNY (City University of New York).
Josu Okiñena ha actuado en algunas de las salas de mayor prestigio del mundo y ha participado en prestigiosos Festivales Internacionales y colaborado con renombradas orquestas. En 2006 y debido a su compromiso con la música actual y en particular con los compositores de su tierra, estrena junto la Orquesta Sinfónica de Euskadi el ‘Concierto para piano y orquesta’ de Ignacio Tellería.

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Entre sus grabaciones destacan la integral para voz y piano de Félix Lavilla, junto a Cecilia Lavilla Berganza, y la obra completa para voz y piano del Padre Donostia junto a Almudena Ortega.
Josu Okiñena recibe en marzo de 2011 el premio de investigación de la Universidad del País Vasco y el Orfeón Donostiarra por su trabajo sobre el Padre Donostia titulado ‘La comunicación autopoiética, fundamento para la interpretación musical: su estudio en la obra para voz y piano de J. A. Donostia’.
En 2013 graba un cd para Sony Classical con las composiciones para piano de Aita Donostia, siendo calificado por la crítica especializada como el pianista revelación del año y situándole entre los diez mejores discos de 2013. Entre sus actuaciones destaca la gira llevada a cabo en 2014 por los Estados Unidos, actuando en Nueva York, Reno, Chicago y Miami. En 2015 grabó también para Sony Classical una selección de obras para piano de Erik Satie. En enero de 2018 publica su ensayo ‘La interpretación musical. Fundamentos científicos para su desarrollo’, una publicación pionera en España y una de las primeras en Europa. Y en junio de ese mismo año publica el CD titulado ‘Xuxurlak’, susurros, con Sony Classical, con el que recupera
obras maestras del patrimonio musical vasco. A finales de 2017 comenzó a difundirlo por el mundo con una gira internacional por los Estados Unidos de América, el Cono Sur de América Latina y Europa, llevándole en julio de 2018 al Carnegie Hall, en Nueva York, y a otras salas emblemáticas en ciudades como Tokyo, Santiago de Chile, Montevideo y Roma entre otras.
En 2019 coordina y edita History of Basque Music, en la Univeridad de Reno/Nevada, en los Estados Unidos de América. Se trata de la primera publicación en lengua inglesa que recoge una síntesis de la historia de la música vasca.

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En 2020 publica su CD titulado “Les introuvables”, recopilando algunas de las composiciones de la última época de Franz Liszt, acogido con gran entusiasmo por parte de la crítica y de centros especializados, como el Ferenc Liszt Research Center de Budapest.
En 2021 recopila en su CD titulado “Aradak”, ecos, obras de autores vascos y navarros compuestas en América y Francia principalmente, recuperando un patrimonio musical inédito hasta entonces.
A lo largo de este año, ha presentado su libro “ La interpretación musical como proceso artístico y científico: dos dimensiones complementarias”, editado por la universidad de Deusto, con prólogo de Teresa Berganza. En este libro fundamenta el proceso artístico como actividad científica, desde las aportaciones de la física cuántica. Junto al chelista Pavel Gomziakov ha realizado un grabación de composiciones de autores vascos, principalmente, en el que recuperan un patrimonio inédito para esa formación hasta la fecha.
En 2023, es nombrado miembro de número de la Real Sociedad Bascongada de Amigos el País, organismo creado en el s. XVIII, para promover el desarrollo, la ciencia y la cultura. Ofrece su lección de ingreso también junto al chelista Pavel Gomziakov interpretando repertorio de autores vascos, entre otros.